Аполлон. Альманах, 1995. Том 2. Б. Калаушин. - Бурлюк, цвет и рифма. Книга 1. Отец русского футуризм

У нас вы можете скачать книгу Аполлон. Альманах, 1995. Том 2. Б. Калаушин. - Бурлюк, цвет и рифма. Книга 1. Отец русского футуризм в fb2, txt, PDF, EPUB, doc, rtf, jar, djvu, lrf!

Он был убежден в созидательной и духовной мощи искусства Русского Авангарда, важности и необходимости этого духовного потенциала для будущего России. Он любил повторять старую мудрость о том, что первую половину жизни человек накапливает, а вторую половину - отдает. Страсть к созиданию - созданию общественно полезных и значимых вещей - проявилась в нем очень рано, наверное, одновременно со страстью к искусству. В блокадном Ленинграде, в эвакуации в Ташкенте, Боря Калаушин создает десятки рукодельных и рукописных книжек - целые серии и собрания сочинений, в большинстве которых он и автор, и художник, и издатель!

Но меня, признаюсь, больше всего поразил не сам факт их возникновения кто в детстве не мечтал быть писателем, художником и даже не время их создания, а их не детская завершенность, законченность готовность к публичному их восприятию , продуманность во всех деталях и мелочах: Кавказ, Ташкент ; аккуратный убористый рукописный шрифт и уже полностью сформировавшаяся подпись.

Что тут еще добавить! Калаушин представляет собой редкое и забытое уже сегодня явление подвижничества в искусстве, просветительской и общественной деятельности. Трудно сказать, кого в нем больше: И все это - один человек. С конца х годов вокруг литографских книжек русских футуристов с рисунками Гончаровой, Ларионова, Бурлюка, Малевича , находившихся в библиотеке отца М.

Они с жадностью впитывали то, что тогда уже не могли получить в Академии художеств, что было убрано из залов Эрмитажа, спрятано в запасниках Русского музея; читали стать и трактаты Ларионова, Бурлюка, Матюшина, Малевича; обсуждали проблемы дальнейшего развития искусства. И хотя время, конечно, было уже не то, но возможности выставлять работы без отбора арт-номенклатуры художники были лишены.

В те же годы Калаушин встречается с художниками старшего поколения Н. Кондратьевым - непосредственными носителями традиций русского авангарда. Достаточно показывать товарищу, которому веришь. При всей своей мягкости и желании понять, а часто и оправдать, собеседника, в принципиальных вопросах искусства и нравственности он был непоколебим.

Власть отняла у него возможность выставлять живопись, но не смогла отнять возможности созидать. Его страстью на всю жизнь наряду с футуристами становится Пикассо. Тогда же тайно в запасниках Русского музея он увидел 29 работ Малевича никогда не воспроизводившихся , которые на него произвели колоссальное воздействие своей живописной пластикой и энергетикой.

К середине х годов относится и обретение художником своего собственного почерка, своих индивидуальных пластических средств. Замечательны в этом плане его рисунки года, которые представляют собой фантазии-штудии на темы Пикассо и футуристов. Также и Кондратьев, например, копировал основные пластические элементы Брака, Пикассо, Малевича и русских икон. Последняя фиксирует главную находку мастера: Будущему исследователю предстоит еще разобраться в его японских корнях, которые сам художник, однако, отвергал.

В следующие годы Калаушин еще более укрепляет и разнообразит найденные решения: Это была первая серьезная книга о русском авангарде на Западе. Понятно, что для Калаушина - с детства знавшего и любившего петербургских футуристов - это было особенно обидно. Любой другой человек констатацией этого досадного упущения и ограничился бы, поскольку не только издать, но и написать-то без доступа к архивам книги об авангарде в Советском Союзе было невозможно.

Но только не Калаушин. Естественно, он ничего не знал об авангарде и не говорил по-русски. Они переписывались восемь лет: Калаушин начал собирать материалы, писал главки и отсылал их Ховарду в Англию, а тот регулярно присылал в Ленинград свои заметки и выписки из западных архивов и изданий, недоступных в Союзе. Своими материалами и советами Калаушин задал концепцию развития русского авангарда в будущей книге Ховарда. Он же дал рекомендацию молодому исследователю в аспирантуру Университета Сент-Эндрю в Шотландии, близ Эдинбурга.

Дом в чистом поле: Конкурс поэтов-верлибристов имени В. Философско-исторический аспкет поэмы В. Материалы Всероссийской научной конф. Липецк, 16 — 17 октября г. Япония в творчестве В. Сто альбомов коллекция А. Персональный миф как основа поэтики В. Глининым, исследователем творчества В. Комментарий к роману В. Катаева "Алмазный мой венец". Миф об Украине у В. История, этика, традиции — гг.

Тезисы всесоюзной научной конференции. К летию со дня рождения писателя: О нем лишь в грое говорят": Пушкин и проблемы мировой культуры. Мандельштам и хлебниковское понимание смерти и бессмертия: Материалы международной научной конференции, посвященной летию со дня смерти О.

Замятина и поэма В. О словах-образах, сближающих поэзию Н. Проблема отчуждения человеческой личности в абсурдном мире на материале анализа драматургии В. Хлебникова "Зангези" , Д. Хармса "Елизавета Бам" и А. Введенского "Елка у Ивановых". Краткий отчет о новых поступлениях рукописей в Публичную библиотеку: Об "Игре в аду": Редко приходится видеть такое безнадежное убожество при такой ухарской позе. На грош амуниции, на рубль амбиции.

Специфика фольклорно-мифологической эстетики В. Группа "Гилея" и творчество В. Модернизм в русской литературе: Футуристическая революция, — Битвы — гг. Новое учение о войне. Газета — Тифлис, Приложение к газете "Трибуна". К истории русского футуризма: Ладомир — Элиста, , с. О синхронизации "длинных волн" Н. Кондратьева с историометрическими циклами А.

Кондратьева и современные экономические и социологические теории. О праздновании юбилея поэта в Астрахани. О литературных вечерах в честь столетнего юбилея В. Хлебникова, проведенных в городах СССР. История русской литературы ХХ века. Три солнца русской поэзии: Эсхатологическая символика солнца в сверхповести "Дети Выдры", футуристической опере А. Крученых "Победа над солнцем" и пьесе Введенского "Кругом возожно бог". Станет ли Астрахань международным хлебниковским центром? Интервью с зарубежными велимироведами Н.

Интервью с художником Маем Митуричем-Хлебниковым, племянником поэта. Мамаевым, заведующим Музеем Велимира Хлебникова. Интервью с исследователем творчества Велимира Хлебникова Г. Проблематика универсального языка в контексте П. О сближении творчества поэта и художника. Поэтика русского модернизма и раннего авангарда: Трансформация пушкинского мотива статуи в творчестве А.

Маяковского в свете статьи Р. Якобсона "Скульптура в пушкинской символике". Пушкин и Хлебников на лекции Д. Концепция времени в творчестве В. Ночь и глаза дождя [о художнице В. От сказки до футуризма: Философия и творчество В. В поисках нового классицизма: О разных аспектах экфрасиса у В. Метафоры тела в поэзии В. Метаморфозы в поэтическом мире В. Эстетика слова и язык писателя. Эстетика слова и язык писателя: Совет по истории мировой культуры РАН. К интерпретации стихотворения "Черный царь плясал перед народом О природе неологизмов В.

О языковых теориях В. К интерпретации стихотворения "Мне видны — Рак, Овен Материалы международной научной конференции. Хлебников — каким он был Зависимость словообразований Введенского от Хлебникова. Хармса "Молодой человек, удививший сторожа" и пьеса В. Человек и природа в стихотворении В. Хлебникова "Слоны бились бивнями так Опыт "нелинейного" разбора верлибра Хлебникова, отталкивающийся от суждения Ю. Тынянова о конструкции хлебниковских стихотворений.

О стихотворениях "Слоны бились бивнями так